Informační papír Ota Ward o kulturním umění "ART bee HIVE" vol.26 + včela!

Vydáno 2026. dubna 4

Jarní vydání svazku 26

Informační papír Ota Ward pro kulturní umění „ART bee HIVE“ je čtvrtletní informační papír, který obsahuje informace o místní kultuře a umění, nově vydávaný Asociací pro propagaci kultury Ota Ward od podzimu 2019.
„BEE HIVE“ znamená včelí úl. Spolu s „Honeybee Squad“, skupinou místních reportérů rekrutovaných prostřednictvím veřejného náboru, budeme shromažďovat umělecké informace a předávat vám je!
V „+ včela!“ Zveřejníme informace, které nebylo možné zavést na papír.

Umělecké osobnosti: Manga umělec Masakazu Ishiguro + včela!

Umělecké osobnosti: Urara Matsubayashi, herečka, producentka a režisérka + včela!

Budoucí pozornost AKCE + včela!

Takové Tokio existuje. Nakreslím ho přesně tak, jak je v manze.
"Manga umělec Masakazu Ishiguro"

Pan Ishiguro stojí před stanicí Shimomaruko na lince Tokyu Tamagawa.

Příběh se odehrává v nákupní ulici Maruko, která je postavena podle Shimomaruko, a sleduje dívku ze střední školy jménem Arashiyama.HotoriHotori„Sore demo Machi wa Mawatteiru“ (I tak se město stále točí) je manga, která zobrazuje každodenní události, jež se dějí ve městě. Byla dlouho vydávána na pokračování od roku 2005 do roku 2016 a v roce 2010 byla adaptována do televizního anime. Dodnes je to populární dílo, které si získává nové fanoušky. Rozhovor jsme provedli s jejím autorem, Masakazu Ishigurem.

"Sore demo Machi wa Mawatteiru" (Comics Young King) - všech 16 svazků

Opravdu to působí jako město, kde lidé žijí.

Slyšel jsem, že inspirace pro píseň „Sore demo Machi wa Mawatteiru“ (I tak se město stále otáčí) pochází od Šimomaruko.

„Do Tokia jsem se přestěhoval v roce 2003 a žil jsem tam do roku 2005. Vždycky jsem chtěl vytvořit mangu odehrávající se ve městě, ale až poté, co jsem tam nějakou dobu žil, jsem se rozhodl začlenit prvky Šimomaruka. Zažil jsem kulturní šok v dobrém slova smyslu. Pocházím z venkova, takže jsem si o Tokiu neměl moc dobrou představu. Moje představa o Tokiu byla betonová džungle, zločin, podvody a nezaměstnanost... (smích). Když jsem se dnes po dlouhé době znovu procházel po Šimomaruku, uvědomil jsem si, že je to tak elegantní, klidné a tiché město. Můj pohled na Tokio se úplně změnil. Pomyslel jsem si: ‚Takové Tokio existuje.‘ Rozhodl jsem se to ve své manze zobrazit.“"

Co je přitažlivé pro Šimomaruko?

„Je to trochu abstraktní, ale opravdu mám pocit, že je to město, kde žijí lidé. Momentálně kvůli různým okolnostem žiji ve známém centru města, ale upřímně řečeno, není to místo, kde by lidé žili. Je to chaotické a všechno je pro turisty. I když chci venčit psa, musím se prodírat davy turistů, abych se dostal na břeh řeky. Naproti tomu si myslím, že Šimomaruko je město, kde žijí lidé. Proto si myslím, že bylo přirozené umístit postavy z mangy přímo do Šimomaruka.“"

Na nákupní ulici Shimomaruko (Shimomaruko Shoei-kai)

Chtěl jsem znázornit komunikaci. Protože ve městě Šimomaruko komunikace existovala.

Prosím, promluvte si o tématu „A přesto se město stále otáčí“.

„Chtěl jsem znázornit komunikaci. Cítil jsem to tak, protože ve městě Šimomaruko komunikace existovala. V té době jsem bydlel ve druhém patře obchodu se zeleninou a zeleninou. Celý den jsem slyšel majitele, jak volá na zákazníky. ‚Máme mrkev s blátem z Koči, takže tohle je…‘“GogotsukeOmiotsNeustále se bavili něco ve smyslu: „Měl bys to udělat.“ Kreslil jsem si mangu nad tím obchodem. Lidé spolu pořád mluvili a lišilo se to od mé představy Tokia, která mi přišla hezká. Jedním z témat bude způsob, jakým lidé v Tokiu komunikují, což je pravděpodobně úplně jiné než to, co si venkovští hlupáci jako já představují pod pojmem Tokio.

Byla různá místa, která se objevují ve vaší práci, v té době známými místy z vašeho každodenního života? Navštěvovala jste například „Alps“ (nyní zavřené), které sloužilo jako vzor pro kavárnu pro služebné „Seaside“?

„Nechodila jsem tam tak často, ale občas jsem tam chodila na jídlo a přemýšlela jsem, že bych to místo využila jako prostředí pro svůj příběh. Samozřejmě jsem neměla na sobě oblečení služebné jako to, co jsem nakreslila v manze (smích), ale myslím, že to byl obchod, který vedla stará žena se synem. Připomínalo to typickou sousedskou kavárnu. Pamatuji si, že tam vždycky byli zákazníci. Bydlel tam zelinář, takže jsem si s ním povídala a nakupovala tam každý den.“"

Ačkoli se ve skutečnosti odehrává v sousedním městě, v příběhu se objevuje i svatyně Nitta.

„Pro mě je svatyně jedním slovem místo, kde se vyrábí mochi (smích). Během Nového roku se u svatyně scházejí lidé ze sousedství, aby si vyrobili mochi, a my si ho můžeme dát. Moc jsem si oblíbila chodit na výrobu mochi a také jsem si oblíbila návštěvu letních festivalů. Naučila jsem se, že i v Tokiu existuje pocit komunity a interakce prostřednictvím akcí ve svatyních, stejně jako v mém rodném městě na venkově.“"

Tato práce je téměř odrazem mého vlastního života.

Co pro vás znamená „A přesto se město posouvá dál“, pane Ishiguro?

„Prostřednictvím postav jsem ztvárnila rozhovory, které jsem vedla s přáteli na střední škole, a věci, které jsme spolu dělali. Zahrnula jsem co nejvíce detailů, které si pamatuji, z bento krabiček, které mi matka každý den připravovala, stejně jako svačinový box hlavní postavy Hotori. Je to prakticky odraz mého vlastního života.“"

„A přesto se město stále točí“ si stále získává nové čtenáře. I 10 let po skončení série se stále dostává do tisku. Je to příběh, se kterým se ztotožní každý, bez ohledu na to, kdy a kdo ho čte. Je to univerzální dílo, které učí o důležitosti komunikace a dalších podobných věcech.

„Ano, je to univerzální, že? To jsem chtěl říct (smích).“"

Je pro vás samotné město Šimomaruko zvláštním místem, profesore?

„Je to něco speciálního. Je to jako rodné město v Tokiu. Dnes se cítím, jako bych přijel domů na návštěvu, i když vlastně nemám rodinný dům (smích).“"

Vždycky kreslím mangu tak, aby si čtenáři mohli shromáždit své myšlenky na jednom místě.

Řekněte nám prosím, čeho si při tvorbě své práce nejvíce ceníte.

„V případě ‚Sore Machi (Sore demo Machi wa Mawatteiru)‘ se snažím, aby se čtenář cítil, jako by byl součástí příběhu. V kavárně u moře, bez ohledu na to, kolik zákazníků je, je vždy jedno volné místo. Toto místo je pro čtenáře. Vždycky do něj zahrnuji panel s výhledem z tohoto místa. Vždycky kreslím tak, aby se čtenář cítil, jako by byl v rámci mangy na jednom místě.“"

Pane Ishiguro, měl jste někdy zkušenost s návštěvou posvátného místa?

„Naprosto miluji Sosekiho ‚Sanshiro‘ a vydala jsem se na pouť na Tokijskou univerzitu. Šla jsem se podívat na rybník, kolem kterého Sanshiro obcházela, aby zabila čas, než jsem předstírala, že jsem hrdinku náhodou potkala – rybník Sanshiro. A také na Kiunkaku v Atami, kde Osamu Dazai nějakou dobu žil a psal.“"

Už od dětství jsem si myslel, že umělci mangy kreslí nejrůznější žánry.

Řekněte nám prosím o svých budoucích plánech.

„Mám spoustu věcí v plánu. Rád bych nakreslil něco jako ‚Sore Machi‘, ale také matně přemýšlím o něčem jiném než ‚Sore Machi‘ a ‚Tengoku Daimakyo*‘. No, záleží na tom, jak se budu cítit po dokončení ‚Tengoku Daimakyo‘.“

Po přečtení „Sore Machi“ a některých vašich raných sbírek povídek mám dojem, že zobrazujete širokou škálu žánrů.

„Myslím, že je to pravděpodobně kvůli vlivu Fujiko Fujio. Fujioina díla jsou mixem různých žánrů, že? Už od dětství jsem si myslela, že umělci mangy by měli kreslit věci v různých žánrech, takže si nemyslím, že jsem se dokázala držet jednoho stylu. Znamená to také, že jsem se každý měsíc trápila s vymýšlením nápadů (smích). Byla jsem zoufalá. Jednorázové příběhy jsou těžké. Musíte pokaždé vymyslet příběh a pointu a oni vám nedají žádné dny volna. Snažila jsem se udělat pauzu tím, že jsem si nashromáždila jeden příběh, ale pak vydali dva najednou (smích).“

Máte na závěr nějaký vzkaz pro naše čtenáře?

„Jelikož jsem sám žil na různých místech, myslím si, že Šimomaruko je opravdu skvělé místo, i když ho srovnávám s celým Tokiem. Dnes jsem se po dlouhé době znovu prošel městem a pomyslel jsem si, že bych tu chtěl znovu žít. Takže buďte důvěryhodní (smích). Myslím, že je to opravdu vyvážené město.“."

* Kiunkaku: Postavena v roce 1919 podnikatelem Šinjou Učidou jako vila. Je považována za jednu ze „tří velkých vil Atami“ spolu s vilou Iwasaki a vilou Sumitomo. Jako rjokan (japonský hostinec) s názvem „Kiunkaku“ byla otevřena v roce 1947. Místnost tatami ve druhém patře budovy v japonském styluTaihoTaihoTento pokoj je známý jako pokoj, kde pobýval slavný spisovatel Osamu Dazai. V roce 1948 se uzavřel v přístavbě Kiunkaku (která byla zbořena v roce 1988) a napsal tam svůj román „Už nejsem člověk“.
*Nebeský klam: Seriál, který se vysílá od roku 2018. Sci-fi manga zobrazující záhady obklopující chlapce a dívky žijící v postapokalyptickém Japonsku. V roce 2023 byla adaptována do televizního anime.

Profil

V dětském parku Ota Ward Shimomaruko

Narodil se v prefektuře Fukui v roce 1977. Debutoval v roce 2000 pohádkou „Hero“, která získala podzimní cenu Afternoon Shiki Award. Od květnového čísla z roku 2005 do prosincového čísla z roku 2016 byla pohádka „Sore demo Machi wa Mawatteiru“ vysílána na pokračování v rámci pohádky „Young King Ours“ (Shonen Gahosha). V roce 2010 byla adaptována do televizního anime seriálu vysílaného na TBS a dalších sítích. Mezi další díla patří „Nemuru Baka“ (2006–2008) a „Tengoku Daimakyo“ (2018–).

Film je také prostředkem k uchovávání záznamů o městech a jejich obyvatelích.
Herečka, producentka a režisérka Urara Matsubayashi

Na Bourbon Road, kde se protagonistka Machiko (hraje ji Matsubayashi) rozloučila s přítelkyní svého mladšího bratra, Setsuko (duchem?).
Vlasy a make-up: Tomomi Takada, stylista: Yuta Nebashi

Film „Kamata Prelude“, odehrávající se v Kamatě, realisticky zobrazuje různé problémy, kterým čelí ženy žijící v moderní době, jako je rodina, práce, manželství a obtěžování, a soustředí se na jednu herečku. V roce 2020 byl promítán jako závěrečný film 15. ročníku Asijského filmového festivalu v Ósace a sklidil velkou pochvalu. Urara Matsubajaši ve filmu hrála a sama film produkovala.

 DVD "Kamata Prelude" (Amazing DC)

Pokud je něco, co opravdu chcete udělat nebo vyjádřit, vytvořte si to sami.

Co vás jako herce inspirovalo k natočení filmu?

„Už od základní školy jsem se chtěl dívat na filmy jako celek, respektive jsem je raději točil, než v nich hrál, takže jsem se chtěl stát filmovým režisérem. Zpočátku jsem si ale myslel, že začnu jako herec. Po absolvování střední školy jsem nastoupil do agentury a prošel jsem cyklem konkurzů, někdy jsem byl přijat, někdy neuspěl (smích).“V roce 2017 jsem měl možnost zúčastnit se filmových festivalů v tuzemsku i v zahraničí, jako například Mezinárodního filmového festivalu v Tokiu a Mezinárodního filmového festivalu v Rotterdamu, kde jsem si zahrál hlavní roli ve filmu „Hladový lev“*. Bylo to moje první účast na filmovém festivalu a setkal jsem se s mnoha režiséry a producenty a dozvěděl se o různých přístupech k filmové tvorbě. Uvědomil jsem si, že místo abych jen čekal jako herec, pokud mám něco, co chci opravdu dělat nebo vyjádřit, měl bych to vytvořit sám. Právě filmové festivaly mě inspirovaly k tomu, abych si sám vybral peníze, oslovil různé lidi a zkusil natočit film sám.

Je na filmových festivalech mnoho příležitostí ke komunikaci s režiséry a producenty?

„To je pravda. Herci jsou samozřejmě důležití, ale film v konečném důsledku z velké části patří režisérovi a producentovi. Díky interakci s lidmi, kteří filmy točí, jsem se naučil, jak se filmy natáčejí, a rozvinul jsem touhu točit filmy, které se propojují se světem.“

Scéna z opery „Prelude ke Kamate / Elegie ke Kamate“

Také jsem chtěl do filmu zařadit město Kamata.

Mohl byste nám říct, proč jste si pro své první dílo vybral Kamatu?

„No, koneckonců je to moje rodné město (smích). Když jsem si pomyslel: ‚Tak co bych si měl natočit?‘, rozhodl jsem se to zasadit do svého rodného města Kamata. Kamata mi byla blízká od dětství a především jsem si myslel, že je to zajímavé město. Také se mi líbil film Kinji Fukasaku ‚Kamata March‘* a shodou okolností se doba, kdy jsem natáčel ‚Kamata Prelude‘, shodou okolností stý výročím studia Shochiku Kinema Kamata. Myšlenka byla, že ze setkání různých lidí s neúspěšnou herečkou jménem Machiko v Kamatě se zrodí zajímavý příběh. A protože jsem chtěl natočit film s režiséry, se kterými jsem chtěl pracovat, udělal jsem z něj antologii.“Ve skutečnosti je „Kamata March“ režiséra Kinji Fukasakua filmem o filmovém studiu Kamata, ale vůbec se nenatáčel ve městě Kamata (smích). V tomto smyslu jsem chtěl ve filmu také opustit město Kamata.StylovýIkiVždycky jsem si myslel, že je to okouzlující město, takže jsem rád, že se to podařilo zachytit ve filmu."

Před „ruským kolem štěstí“ v Kamataenu
Vlasy a make-up: Tomomi Takada, stylista: Yuta Nebashi

Znovu jsem zjistil, že toto město je vizuálně úchvatné a dalo by se snadno zfilmovat.

Prosím, povězte nám o kouzlu Kamaty, včetně jakýchkoli vzpomínek, které na ni máte.

„Když jsem byl dítě, otec mě často bral na místa, jako je ruské kolo v Kamataenu. Chodili jsme nakupovat a dělali jsme v Kamatě nejrůznější věci. Na druhou stranu jsou věci, které přesně nevím, protože je to moje rodné město. Abych byl upřímný, během základní a vysoké školy jsem se od Kamaty trochu vzdálil, ale natáčení tohoto filmu mi umožnilo znovuobjevit kouzlo mého rodného města Kamaty.“Stydím se přiznat, že jsem o Kamata Onsen ani nevěděl. Procesu hledání lokací pro scénář říkáme „scénáře“ a při tom jsem se s každým z režisérů procházel po Bourbon Road a nákupní ulici Sunrise. Bylo to, jako bych objevoval místa, o kterých jsem nevěděl, že existují, a říkal si: „Aha, tady je obchod s ramenem!“ A hlavně jsem znovu objevil, jak vizuálně úchvatné město je to, co dělá skvělý film."

Znovu jsem si uvědomil/a, jak důležité je vyjadřovat to, co chci dělat.

Jaké to bylo doopravdy něco vyrobit?

„Bylo to neuvěřitelně těžké, nejen proto, že jsem musel dát lidi dohromady, ale také proto, že jsem musel dělat rozhodnutí a dokonce i shánět finanční prostředky. Byli tam čtyři režiséři a film byl dost nesouvislý, takže tam byly nejrůznější velké rozruchy, opravdový Kamata rozruch. Je spousta věcí, o kterých nemůžu mluvit (smích). Každý režisér má přirozeně svou vlastní jedinečnou vizi a všichni jsou to umělci, takže je to těžké. Producent je v pozici, kdy musí film dotáhnout do konce. Objevil jsem se i jako herec, ale musel jsem spojit čtyři krátké filmy do jednoho, udělat barevnou korekci* a synchronizovat zvuk atd. Nakonec jsem byl něco jako celkový režisér (smích).“

Producenti mají těžkou práci i po dokončení projektu.

„Ještě to nekončí, jakmile je film hotový; musíte ho vzít na filmové festivaly a promítat v kinech. Totéž platí pro publicitu. Měli jsme štěstí, že byl promítán v kinech, protože premiéra proběhla během pandemie COVID-19, ale bylo to opravdu těžké. Natáčení filmu zabere hodně času a je to něco, co se neobejde bez spolupráce mnoha lidí, a to jak před produkcí, tak i po ní. Dává vám to jiný pocit uspokojení než herectví. Do tohoto odvětví jsem vstoupil, protože miluji filmy, a znovu jsem si uvědomil důležitost vyjádření toho, co chci dělat. Jsem rád, že jsem se stal producentem.“

Tatsuya Yamasaki

Teď si říkám: „Ach, Kamata je v pohodě!“ (smích).

Vybíral jste si místa natáčení sám?

„Procházel jsem se s režisérem ulicemi Kamaty, prohledával lokace a začleňoval tyto nápady do scénáře. Řekl jsem jim, že chci propojit příběh s městem Kamata a ženou jménem Machiko jako ústředními tématy. Pro každého režiséra jsem vymyslel téma a předložil jim výzvu.“Díky natáčení filmu „Kamata Prelude“ mám pocit, že jsem se na město Kamata mohl podívat z jiné perspektivy, než když jsem byl mladší. Jako student jsem se trávil čas v Šibuji a Šindžuku, ale teď si říkám: „Ach, Kamata je dost dobrá“ (smích). Dokonce mám v Kamatě i pracovní schůzky. Nakonec se v Kamatě cítím nejvíc v pohodě.

Na závěr prosím dejte zprávu našim čtenářům.

„Filmy jsou také nástrojem pro uchovávání záznamů o městech a lidech. V tomto smyslu jsou neocenitelné. ‚Kamata Prelude‘ je film nabitý různými prvky, takže bych si opravdu přál, aby ho viděli i lidé z Ota Ward, mého rodného města. Lze ho sledovat prostřednictvím streamovacích služeb a na DVD, ale pokud se naskytne příležitost, rád bych ho promítal i v kině. Doufám, že budu moci pokračovat v natáčení filmů jako herec, producent a režisér*.“

* „Hladový lev“: Film režiséra Takaomiho Ogaty, uvedený do kin v roce 2017.
* „Kamata March“: Film režiséra Kinji Fukasakua, uvedený v roce 1982.
*Color grading: Proces úpravy jasu, sytosti a odstínu barev za účelem sjednocení barevných tónů zdrojového materiálu a zvýšení atraktivity videa.
*Pan Matsubayashi se objeví ve filmu „Blue Imagine“, který bude uveden v roce 2024.KrásnýUraraDebutoval jako režisér.

Profil

Na Bourbon Road
Vlasy a make-up: Tomomi Takada, stylista: Yuta Nebashi

Narodil se v roce 1993 v okrese Ota. Hrál ve filmu Takaomiho Ogaty „Hungry Lion“ (2017). Objevil se ve filmu Yoko Yamanaky „Girls of the 21st Century“ (2019). Hrál ve filmu „Kamata Prelude“ (2020) a také ho produkoval. Režijně debutoval filmem „Blue Imagine“ (2024). V současné době se připravuje na režírování a napsání scénáře k celovečernímu filmu, který se odehrává v Satte City v prefektuře Saitama.

instagramu

Budoucí vybrané události +bee!

Budoucí pozornost KALENDÁŘ AKCÍ březen-duben 2026

Toto číslo představuje výběr jarních uměleckých akcí a míst, kde se můžete setkat s uměním. Ať už hledáte něco ve svém okolí nebo trochu dál, proč neprozkoumat některé z těchto uměleckých atrakcí?

Nejnovější informace najdete u každého kontaktu.

Renseishina výstava, sv. 6: Hraní si s květinami

Výstava foukaného skla od Naota Ikegamiho a Yumi Nishimury z Nagana. Tématem je tentokrát „Hra s květinami“. K dispozici budeme mít jarní květiny a doufáme, že se vám bude líbit jejich aranžování do váz Renseisha.

Dotazy

Sekce pro styk s veřejností a veřejná slyšení, Divize propagace kulturního umění, Sdružení pro propagaci kultury Ota Ward